視頻標簽:美術鑒賞及其意義
所屬欄目:高中美術優質課視頻
視頻課題:高中美術人美版《美術鑒賞》《培養審美的眼睛--美術鑒賞及其意義》四川省優課
本視頻配套資料的教學設計、課件 /課堂實錄及教案下載可聯本站系客服
高中美術人美版《美術鑒賞》《培養審美的眼睛--美術鑒賞及其意義》四川省優課
教學設計:
課題:培養審美的眼睛——美術鑒賞及其意義
一、課程內容分析
本課作為高中整個美術鑒賞教學的開篇,對后面的教學具有一定的指導意義。要想上好本課,激起學生鑒賞的欲望,就必須采用恰當的教學方法。在本節內容中,首先要明確美術鑒賞是培養審美之眼的必要途徑,而審美之眼則是現代人全面發展的需要。
其次,能讓學生在了解美術作品概念的同時,劃分出相應的類別。 第三,根據具體的美術作品進行有效的對比分析,由學生歸納出美術鑒賞的一般過程,了解美術鑒賞的基本特征。
第四,通過對美術作品的鑒賞,感知美術鑒賞的重要意義,引導學生在生活中不斷發現美、感知美,從而建立健康的審美情趣。
二、教學三維目標 1.知識目標
① 了解美術鑒賞的含義、過程、方法和意義。 ② 掌握美術作品的分類方法。 2.能力目標
能按照美術鑒賞的一般方法和過程,對美術作品進行嘗試性鑒賞,學會在生活中不斷發現美、感知美。
3.情感目標
激發學生對藝術和生活的熱愛。 三、教學重點
本課教學的重點在于掌握美術鑒賞的方法,會依據不同歸類方法給美術作品劃分類別。
四、教學難點
結合課本和具體美術作品使學生在對比和小組討論中輕松把握美術鑒賞的概念、美術鑒賞的方法及其意義。
五、教學方法
講授與小組討論 六、課前準備
PPT教學幻燈片、相關資料搜集 七、課時分配 1課時 八、教學過程 1.情境導入
(教師給出情境,提出問題。)
師:當我們走進美術展覽館,面對琳瑯滿目、風格迥異的美術作品時,不禁會產生這樣的疑問“哪些是好作品?藝術家為什么要這樣表現自己的作品?他們創作的時代背景又是怎樣的呢?”
當我們腦海中浮現這些問題的時候,其實已經步入到了美術鑒賞的世界。因為美術鑒賞的完成,正是對這些疑惑的解決過程。從本節課開始,我們就一起來鑒賞美術作品。
(板書課題:美術鑒賞及其意義) 2.新課講授 ① 美術作品的概念
師:進行美術鑒賞,必然離不開美術作品,那么大家知道什么是美術作品嗎? (指名回答)
師:美術作品是指繪畫、書法、雕塑等以線條、色彩或者其他方式構成的平面或者立體的造型藝術作品。
② 美術作品的分類
師:閱讀課本,結合對美術作品概念的理解,你能給美術作品劃分類別嗎? (生思考,師提問后出示PPT,歸類總結)
師:根據藝術門類可劃分為繪畫、雕塑、建筑、設計(工藝)、書法(篆刻)、攝影、裝置等。若根據形式語言則可劃分為具象藝術、意象藝術和抽象藝術。
繪畫:運用線條、色彩和形體等藝術語言,通過造型、設色和構圖等藝術手段,在二維空間里塑造出來的靜態視覺形象。
按材料和功能:油畫、中國畫、版畫、素描、水彩畫、水粉畫、丙烯畫、
連環畫、年畫、壁畫、宣傳畫或招貼畫、插圖或裝飾畫等。
按內容和題材:人物畫、花鳥畫、靜物畫、風景畫或山水畫等。
雕塑:多用可塑或可雕刻的材料(金屬、石料、木材等)制作各種具有實在體積的形象。
按題材和功能:人體雕塑、肖像雕塑、動物雕塑、架上雕塑、紀念雕塑、
環境雕塑或公共雕塑、實用裝飾雕塑等。
按空間:圓雕、浮雕。
按放置地點:室內雕塑、戶外雕塑。
按材料:石雕、木雕、泥塑、金屬雕塑、根雕、冰雕、沙雕、雪雕等。
建筑:用磚、石、瓦、木、鐵等物質材料在固定的地理位置上修建或構筑內外空間,用來居住和活動的場所。
按功能:園林建筑、紀念建筑、住宅建筑、公共建筑。 按風格:巴洛克風格、中世紀風格、哥特式風格、拜占庭等。
設計:設計師為滿足生產生活需要而創作的出來的,具有一定的審美觀念和表現手法的產品。
按功能:實用美術、商業美術、特種工藝美術。
按內容和材料:服裝設計、陶瓷設計、工業設計、廣告設計、網頁設計、
環境藝術設計、家具設計等。 書法:書法是一種文字美的藝術表現形式,篆刻是制作印章的一種藝術。 按形式語言:楷書、隸書、草書、篆書。
攝影:人們利用照相機對視覺對象進行的再現過程。
按內容:人物攝影、風景攝影、動物攝影、靜物攝影。
具象藝術:指藝術形象與客觀描繪對象基本相似或極為相似的藝術。 (《教皇英諾森十世》委拉斯凱茲 西班牙)
意象藝術:指藝術家在藝術創作中將主體的感覺、想象和表現意圖與客觀對象相結合而呈現出來的藝術形象。(《被牛肉片包圍的肖像》培根 英國)
抽象藝術:指藝術形象較大程度偏離或完全拋棄客觀對象的藝術形式。 (《百老匯的爵士樂》蒙德里安 荷蘭) ③ 自我探究,初步感受美術鑒賞
師:了解美術作品及主要類別之后,就可以進行美術鑒賞了。下面我們來看這樣一件作品,試著回答下列問題:
1.作品創作的年代? 2.作品運用的材料? 3.作品的主題內容?
4.作品的創作背景? 5.給你的感受或聯想? (四人一組,小組討論,教師提示學生注意知識遷移)
搗練圖(中國畫,絹本設色,37×147cm,美國波士頓博物館藏)
作者:張萱(唐),盛唐時期著名人物畫家,唐玄宗時入禁做宮廷畫師。他擅長畫女性和嬰兒,所作人物雍容華貴,有“豐頰肥體”的人物造型特點,他一生只留下了《虢國夫人游春圖》和《搗練圖》兩件作品。
年代:由 衣著、發式、作者 得出:唐朝
材料:由 中國畫 得出:毛筆、絹、設色顏料 主題內容:由 人物、勞作、場景 得出: 《搗練圖》描繪的是宮中婦女“搗練”的情景。“練”是一種古代的絲織品,織成時質地較硬,須煮熟后加漂粉用杵輕搗使之柔軟,并經熨平后才能使用。 全畫共描繪了12個人物形象、按工序可分為搗練、織線、熨燙三個部分,右邊一組描繪的是4人用木杵搗練,中間一組有1人在理線、2人在縫紉、1人在看炭火,左邊一組描繪的是4人熨燙的場景,其中有1個小女孩在白練下來回穿梭玩耍,淘氣可愛。
整幅畫面形成一個完整的搗練過程,具有連環畫的性質。 創作背景:由 唐朝、經濟、藝術、手工業 得出:
唐朝是中國古代文化藝術發展得較為繁榮昌盛的時代,光可查的優秀畫家就有近400多個(如閻立本、吳道子、周昉等),而長安又是全國絲織品的生產中心,無論是色彩、圖案,還是款式,都呈現出了嶄新的局面。一些技藝較為出眾的婢女們就被分到了掖庭局勞作。作者便將婢女們勞作時的場景搬到了畫面之上。
感受聯想:由 服飾、神情、體態 等 得出:
人物形象逼真、刻畫細致。設色艷而不俗,從端莊的儀容和專注的神情可以看出她們雖在勞作,但內心卻是溫厚從容的。
同時也讓我們看到了唐朝人“豐頰肥體”、半胸式裙裝和高髻的發式,明確傳達出唐代人的審美觀和審美趣味。
④ 小組合作學習,進行美術鑒賞
師:鑒賞完了中國的《搗練圖》,我們再來看一下法國畫家米勒筆下的油畫《拾穗》,試著回答如下問題:
1.作品創作的年代? 2.作品運用的材料? 3.作品的主題內容? 4.作品的創作背景? 5.給你的感受或聯想? 6.與《搗練圖》相比,兩件作品有什么異同?
拾穗(油畫,83.5×111cm,1857年,巴黎盧浮宮藏)
作者:米勒(法國),法國現實主義大師,出于諾曼底格律希的一個農村家庭。自幼參加田間勞作,直到35歲時,他來到了巴比松,開始一生中最重要作品的創作,如《晚鐘》、《播種者》等。他的作品大都反映農民生活,展現了農
民質樸、善良的特點。
年代:由 繪畫風格、作者 得出:19世紀中期法國現實主義時期繪畫 材料:由 油畫 得出:油畫布、油畫顏料、調和劑等 主題內容:由人物、勞作、場景 得出:
在《拾穗》中,作者以農場場景為背景,描繪了三個正在彎腰繁忙撿拾麥穗的農婦,大幅度的軀體動態充分體現了農民忍耐、謙卑、樸實的特點。作品中,農民的貧窮與地主的豐收形成鮮明的對比,不得不說生活給她們帶來了沉重的壓力。
創作背景:由19世紀中期、現實主義、七月革命、法國大革命 得出: 在法國1830年七月革命和1789年法國大革命之后,人民群眾貧富差距加大、階級矛盾逐漸尖銳,此時在藝術界現實主義繪畫開始興起,藝術家們大膽揭露資本主義的罪惡,將最底層民眾的生活搬上了畫面。
感受聯想:由 服飾、動態、貧窮 得出: 此時期的法國封建宗法制度嚴格,農民勞作繁重,生活艱苦,自衛能力較弱。 兩件作品的異同:
相同之處:同為婦女勞作題材。
不同之處:所用材料不同、創作背景不同、創作意圖都不同。
《搗練圖》中人物臉型豐滿,設色工麗,具有強烈的生活氣息。給人以優雅平和、富有勞動的節奏美感;
《拾穗》是現實主義美術的典型代表作品,畫面中三個貧苦的婦女穿著粗布衣衫和笨重的木鞋,體態健碩,談不上美麗,更不好說優雅,只是謙卑地躬下身子,在大地里尋找零散、剩余的糧食。給人以同情之感。
⑤ 美術鑒賞的概念
師:通過我們的分析,你知道什么是美術鑒賞了嗎? (學生感悟,生生合作給出定義)
師:美術鑒賞就是運用感知、視覺經驗和相關知識對美術作品進行歸類、分析、判斷、體驗、聯想和評價,從而獲得審美享受,它是一個綜合的審美活動。其對象就是美術作品;目的是獲得審美享受,理解美術作品。
⑥ 美術鑒賞的過程和方法 (師生共同探究,總結分析)
師:美術鑒賞,首先要會鑒、然后才能賞。所謂“鑒”,就是甄別、歸類、分析和判斷。具體的說,就是要弄明白一件美術作品的作者、創作年代、運用材料、主題內容以及美術作品產生的社會、歷史、文化背景等相關知識。那么“賞”,
就是欣賞,即觀者把由鑒賞獲得的感受、體驗、聯想等與自己的經驗相結合,進行綜合的審美判斷和審美評價。
總而言之,“鑒”是基礎,“賞”是目的,“鑒”是為“賞”服務的。 ⑦ 美術鑒賞的意義
師:美術作品是社會的產物,他肩負著社會功能的角色。而這種角色體現在3個方面。
第一、美術鑒賞具有認識功能。所謂認識功能,就是通過美術作品而認識的不同時代、不同民族、不同文化、不同社會制度,以及人們的生活、歷史、風俗、行為、觀念等
第二、美術鑒賞具有教育功能。即美術作品所表現出來的內容和主題對我們所形成的思想和道德上的感染。
第三、美術鑒賞具有審美功能。能培養我們對美的事物、美的形式的辨別力和感受力。
3.課堂鞏固
運用所學知識鑒賞《奔馬》。
作者:徐悲鴻(1895—1953),倡導寫實主義,反對因襲模仿。他用西方的繪畫法則對傳統中國畫的造型、樣式加以改造,并以寫實的畫風代替傳統文人畫“不求形似”的“不似之似”。
創作背景:作于新中國成立后,他以昂首飛奔的駿馬表達了內心對新中國成立、人民當家作主而感到的欣喜之情,同時也體現了作者對民族前途的關懷和期望。
主題內容:他將西方繪畫中科學的透視、解剖和比例關系融入到傳統的中國畫當中,表現了一匹立體效果 明顯、解剖準確,富有張力和寓意深刻的奔馬。
4.小結
通過本節課的學習,我們不僅明確了美術作品的分類、還掌握了美術鑒賞的概念、過程、方法和意義。同學們,只有經過不斷學習和訓練,才能切實提高審美和鑒賞能力,才能逐步將自身的個性創造力與美術作品的意義和價值有機融合,從而進行實質性的鑒賞活動。
5.作業
選擇一幅自己喜歡的美術作品進行鑒賞。 九、板書設計
培養審美的眼睛——美術鑒賞及其意義
1.美術作品的分類 ① 根據藝術門類劃分
② 根據形式語言劃分 2.美術鑒賞的概念
3.美術鑒賞的過程和方法 ① 感受、歸類、分析、判斷
② 體驗、想象、評價 4.美術鑒賞的意義
PPT課件展示區
十、教學反思
通過本節學習,發現大多數同學都能掌握美術鑒賞的一般過程和方法,會運用所學鑒賞美術作品。但由于學生基礎比較薄弱,在欣賞過程中應加強對背景知識的講解,待學生逐漸提升鑒賞能力后,再進一步滲透延伸內容。
視頻來源:優質課網 www.m.fsyixinda.com